Durée: 12 mois
Rubrique: Lighting Artist
L'éclairage joue un rôle fondamental dans la création d'environnements réalistes en réalité virtuelle (VR) et réalité augmentée (AR). Une gestion minutieuse de la lumière peut transformer une scène plate en un espace vivant et convaincant. Passons en revue les principaux éléments à prendre en considération pour atteindre cet objectif.
Pour créer un environnement réaliste, il est essentiel de comprendre comment la lumière naturelle fonctionne. Cela inclut la direction, l'intensité, et la température de la lumière à différents moments de la journée. Par exemple, le lever du soleil donne une lumière douce et chaude, tandis que le midi offre une lumière intense et froide.
La lumière directionnelle, souvent utilisée pour simuler la lumière du soleil, est cruciale pour un rendu réaliste. Cette source de lumière influe fortement sur les ombres et la luminosité générale de la scène. Une configuration correcte permettra de mettre en valeur les textures et détails de l'environnement.
Les ombres réalistes sont l'un des aspects les plus complexes mais aussi les plus essentiels en VR/AR. Elles ajoutent une profondeur et une dynamique à la scène. Il est important de s'assurer que les ombres correspondent à la lumière directionnelle principale pour maintenir la cohérence.
En plus de la lumière directionnelle, la lumière ambiante joue un rôle crucial. Elle simule la lumière reflétée par les objets environnants, contribuant à la douceur des ombres et à l'éclairage général de la scène. Utilisez des techniques comme l'occlusion ambiante pour améliorer ce réalisme.
L'utilisation de techniques de rendu basées sur les propriétés physiques (PBR) est essentielle pour les environnements réalistes. Ces techniques permettent de simuler avec précision la manière dont la lumière interagit avec différents matériaux, comme les métaux, les verres, et les tissus. Le PBR vous aide à recréer des réflexions et brillances réalistes.